5月15日至17日，东莞松山湖展演中心将连续上演三场重磅舞蹈诗剧《在远方·在这里》。本次演出由佟丽娅亲自领衔主演，同时兼任总策划、出品人，这部打磨七年的民族舞蹈佳作，正式登陆大湾区文化舞台，给东莞观众带来一场沉浸式的舞蹈艺术盛宴。

作为东莞新晋文化地标，全新启幕的松山湖展演中心，自开放以来就持续引进顶尖舞台剧目。此次《在远方·在这里》和《五星出东方》《天鹅湖》等经典剧目同台纳入开幕演出季，足以看出这部舞蹈诗剧的艺术分量，也是东莞今年舞台演出中极具代表性的民族题材作品。

很多人熟悉佟丽娅的影视身份，忽略了她最本源的舞者底色。她科班出身，早年接受过专业舞蹈训练，拥有扎实的民族舞功底。踏入影视圈多年，舞蹈始终是她没有放下的初心。2019年这部作品在北京首演后，她坚持七年持续打磨升级，从单纯的主演，升级为整部剧的策划与出品核心，把控内容、舞台与表达，让这部作品成为她致敬家乡、致敬民族文化的诚意之作。

整部剧分为六个篇章，顺着普通人的人生轨迹铺展内容，从童年故土记忆、亲情羁绊，到青春奔赴、远方追梦，最终回归初心。整部作品依靠肢体语言传递情绪。创作团队融合了新疆十个少数民族的舞蹈特色，把维吾尔族、锡伯族、塔吉克族等原生态舞蹈动作，和现代舞台审美结合在一起，跳出了独属于边疆民族的温柔与力量。

当下国内爆款舞剧各有特色，市场辨识度极高。《只此青绿》依托古画IP，主打传统文化的复古美学，靠极致的国风视觉出圈；《醒·狮》扎根岭南本土文化，以热血家国情怀打动观众。而《在远方·在这里》跳出了热门创作套路，以普通人的游子心境为核心。用个人对故乡的思念、对亲情的眷恋，承载多元民族文化，这种以小见大的表达方式，让民族艺术不再遥远，普通观众也能轻松共情。

佟丽娅的舞台表现，是整部剧的核心看点。不同于舞台上标准化的舞蹈表演，她的动作自带温度。在致敬父母的篇章里，她用细腻柔和的肢体细节诠释情感。手腕、腰身的细微律动，保留了民族舞的原生韵味，又融入现代舞的松弛质感，把子女对父母的牵挂、游子对故土的眷恋，具象且真实地展现出来，这也是每场演出都能让观众动容的关键。

舞台呈现上，新版巡演做了大量贴合大众审美的优化。舞美用简约光影、实景道具还原新疆风土。雪山、草原、葡萄架、篝火晚会等极具地域特色的场景，在舞台上逐一呈现，配合专属民族配乐，民族传统乐器与交响乐相互融合，氛围感十足。服装造型严格贴合各民族特色，细节考究，最大程度还原了原生态的民族风貌。佟丽娅对这部作品的投入，是长期且深耕式的。她七年深耕一部作品，反复打磨剧本、调整舞台编排、优化表演细节，让这部剧从青涩首演版本，迭代为成熟的精品舞台剧目。

对于东莞观众而言，这场演出有着特殊的意义。东莞作为大湾区核心城市，产业实力雄厚，近几年一直在丰富城市文化内核。松山湖展演中心引进这部新疆民族题材舞剧，打破了地域文化壁垒，让大湾区观众足不出城，就能近距离感受西域民族文化的独特魅力。南北文化隔空碰撞，也为东莞的文化舞台，注入了全新的艺术活力。

整部剧的核心表达十分纯粹。只是通过一个个普通人的故乡故事，展现新疆多民族共生共融的生活状态，用温柔的舞蹈语言，展现地域文化的包容与多元。观众看完能感受到的，是最朴素的亲情、乡愁，以及各民族交融共生的美好图景。

本次东莞巡演场次集中，5月15日至17日每晚19:30准时开演。目前票务热度居高不下，多个热门时段席位余量紧张。在影视剧、短视频充斥大众生活的当下，沉浸式的现场舞剧体验，是难得的静心感受艺术的机会。走进剧场，跟着佟丽娅的舞姿，在流动的肢体语言里，看见远方的故土，读懂心底的乡愁。这场筹备七年的民族舞剧盛宴，也是今年东莞最值得打卡的舞台演出之一。