11 月 10 日，电影《红豆》深圳路演现场座无虚席，导演邹颖与主演任达华的亮相引发影迷热烈欢呼。这部即将于 11 月 15 日全国上映的影片，在香港电影产量下滑的当下，以浓厚的港味与真挚情感成为档期焦点。映后互动中，任达华细述角色塑造的幕后故事，其为诠释糖水店老板张兴所做的极致准备，让在场观众深刻感受到老戏骨的创作匠心。​

         电影《红豆》以九龙城三十年变迁为底色，通过张兴夫妇经营的 “张兴记” 糖水店，串联起家庭温情与时代印记。开场时启德机场的飞机呼啸而过，店内粤语交织的街坊闲谈，雷楚雄团队 1:1 还原的实景陈设，都让深圳观众瞬间沉浸在地道港味中。而任达华饰演的张兴，作为潮汕移民后代，既是坚守传统的糖水师傅，也是在家庭危机中挣扎的父亲，这个角色被他称为 “近年最具挑战的演绎”。​

         “要让观众相信你就是开了三十年糖水铺的张兴，就得先活成他。” 任达华在分享中坦言。为贴合角色的潮汕身份，他特意邀约潮汕朋友每日相聚，从工夫茶的冲泡手法到 “jia beng”（吃饭）等方言发音，逐一模仿打磨。更令人动容的是他对职业细节的苛求 —— 为掌握传统红豆沙制作技艺，他连续一个月每天凌晨 3 点钻进闷热后厨，跟着老师傅学习炒豆、熬煮的火候把控，反复练习翻炒动作直至手臂酸痛。路演现场播放的片段中，他抓握铜锅的姿势、判断红豆熟度的眼神，无不透着三十年老匠人的熟稔，这份细节功底让一位经营糖水店的观众直言 “仿佛看到了自己”。​

         角色的灵魂不仅在于技艺，更在于情感的厚度。张兴在妻子中风后独撑店铺的隐忍，与女儿因价值观冲突产生的矛盾，构成了角色的核心张力。任达华透露，为捕捉人物 “外冷内热” 的特质，他特意观察九龙城老街坊的相处模式：“他们表达关心从不会直说，只会默默多盛一勺糖水，这种克制的温情最动人。” 在妻子送医手术的戏份中，他没有用激烈哭戏，而是通过佝偻的背脊、颤抖的指尖与空洞的眼神，将角色的崩溃与无力感传递得淋漓尽致，让现场观众数次哽咽。​

         影片中，红豆沙既是味觉符号，更是情感纽带。任达华特意深究这碗甜品的象征意义：“张兴坚持的不只是手艺，是街坊的记忆，也是对家庭的责任。” 这种理解让他的表演充满层次 —— 炒制红豆时的专注，给老街坊递碗时的熟稔，与女儿争执时的固执，都围绕着这份 “坚守” 展开。当被问及角色与《岁月神偷》中鞋匠父亲的区别时，他笑称：“鞋匠修的是鞋，张兴熬的是人生，都得用真心慢火炖。”​

         路演尾声，有观众问及影片中城市变迁与传统坚守的矛盾，任达华的回答引发共鸣：“九龙城的唐楼可能不在了，但糖水的甜味能留在记忆里。” 这部斩获中美电影节 “金天使奖” 的作品，正因有这样的创作初心，才能让一碗红豆沙跨越地域，触达人心最柔软的角落。11 月 15 日，当灯光暗下，银幕上蒸腾的热气里，藏着的不仅是香港的岁月故事，更是一位演员用匠心浇筑的创作诚意。​